jueves, 2 de agosto de 2012

Shame

TÍTULO ORIGINAL    Shame
AÑO    2011
DURACIÓN    99 min.
PAÍS    [Reino Unido]
DIRECTOR    Steve McQueen
GUIÓN            Steve McQueen, Abi Morgan
MÚSICA         Harry Escott
FOTOGRAFÍA            Sean Bobbitt
REPARTO      Michael Fassbender, Carey Mulligan, James Badge Dale, Nicole Beharie, Jake Richard Siciliano, Hannah Ware, Alex Manette, Chris Miskiewicz, Jay Ferraro, Anna Rose Hopkins, Eric Miller
PRODUCTORA         Film4 / UK Film Council / See-Saw Films
PREMIOS       2011: Festival de Venecia: Copa Volpi al Mejor actor (Fassbender), Premio FIPRESCI
2011: Premios BAFTA: Nominada a mejor film británico y actor (Fassbender)
2011: Globos de Oro: Nominada a Mejor actor dramático (Fassbender)
2011: Festival de Sevilla: Mejor director, mejor actor (Michael Fassbender) (ex-aequo)
2011: Satellite Awards: 6 nominaciones, incluyendo mejor película y director
2011: Independent Spirit Awards: Nominada a Mejor película extranjera
2011: British Independent Film Awards: Mejor actor (Fassbender). 6 nominaciones.
2011: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actor (Michael Fassbender)
2011: Critics Choice Awards: Nominada a mejor actor (Fassbender) y actriz sec. (Mulligan)
GÉNERO        Drama | Erótico
SINOPSIS       Brandon (Michael Fassbender) es un treintañero neoyorquino con serios problemas para controlar y disfrutar de su vida sexual. Se pasa el día viendo páginas pornográficas y manteniendo contactos con solteras de Manhattan... (FILMAFFINITY)
CRÍTICAS      ----------------------------------------
"'Shame' parece menos formal, menos enraizada en el lenguaje de la instalación artística que 'Hunger', la película anterior de McQueen y por ello es mucho más satisfactoria. Es un cine fluido, riguroso, serio (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Xan Brooks: The Guardian)
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"Guiada por una interpretación feroz y brillante de Michael Fassbender, 'Shame' es un auténtico paseo por el lado oscuro (...) Esta película, llena de cruda sexualidad, levantará una excitación considerable entre los críticos y el público serio" (Todd McCarthy: The Hollywood Reporter)
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"Pocos realizadores han sondeado las agitadas profundidades de la adicción sexual con tanta valentía como lo ha hecho el director británico Steve McQueen (...) Hay muchas razones para estar agradecido por 'Shame'" (Justin Chang: Variety)
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"'Shame es demasiado devastadora y brutal para resultar reconfortante. Pero Fassbender y Mulligan son dinamita y McQueen es un provocador nato (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Una película psicológicamente claustrofóbica que desnuda a sus personajes literal y figuradamente, dejándolos (y dejándonos) sin nada que esconder" (Kenneth Turan: Los Angeles Times)
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"No creo que sea capaz de volver a verla (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Una historia que deja poso, que transmite la amargura, la compulsión y el patético aislamiento interior de su protagonista, que te revuelve, que te altera turbiamente el ánimo." (Carlos Boyero: Diario El País)
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"Una obra maestra. (...) una de las películas más perturbadoras, salvajes y certeras de los últimos años. No es exageración, es entusiasmo. Que no es lo mismo." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
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"Se le puede reprochar un exceso de intensidad dramática en su desenlace, alguna decisión sospechosa de moralismo (...) pero su sofisticado estilo y su capacidad para aislar y analizar un arquetipo estrictamente contemporáneo la convierten en una obra verdaderamente importante, esencial" (Jordi Costa: Diario El País)
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Drive


TÍTULO ORIGINAL    Drive
AÑO    2011
DURACIÓN    100 min.
PAÍS    [Estados Unidos]
DIRECTOR    Nicolas Winding Refn
GUIÓN            Hossein Amini (Novela: James Sallis)
MÚSICA          Cliff Martinez
FOTOGRAFÍA            Newton Thomas Sigel
REPARTO      Ryan Gosling, Carey Mulligan, Albert Brooks, Ron Perlman, Bryan Cranston, Oscar Isaac, Christina Hendricks, Tina Huang, Joe Pingue, James Biberi, Kaden Leos
PRODUCTORA         FilmDistrict / Bold Films / Odd Lot Entertainment / Marc Platt Productions / Seed Productions
PREMIOS       2011: Oscars: Nominada a mejores efectos sonoros
2011: Festival de Cannes: Mejor director
2011: Globos de Oro: Nominada a Mejor actor secundario (Albert Brooks)
2011: Premios BAFTA: 4 nominaciones, incluyendo mejor película, director y montaje
2011: Premios Cesar: Nominada a Mejor película extranjera
2011: Critics Choice Awards: Mejor película de acción. 8 nominaciones
2011: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actor de reparto (Albert Brooks)
2011: Satellite Awards: 4 premios, incluyendo director y actor (Gosling). 8 nominaciones
2011: Independent Spirit Awards: 4 nominaciones, incluyendo mejor película y director
2011: Asociación de Críticos de Los Angeles: Nominada a mejor banda sonora
2011: Nominada Premios David di Donatello: Mejor película extranjera
GÉNERO        Thriller. Acción. Drama. Cine negro | Robos & Atracos. Cine independiente USA
SINOPSIS       Durante el día, Driver (Ryan Gosling) trabaja en un taller y es conductor especialista de cine, pero, algunas noches de forma esporádica, trabaja como chófer para delincuentes. Shannon (Brian Cranston), su jefe, que conoce bien su talento al volante, le busca directores de cine y televisión o criminales que necesiten al mejor conductor para sus fugas, llevándose la correspondiente comisión. Pero el mundo de Driver cambia el día en que conoce a Irene (Carey Mulligan), una guapa vecina que tiene un hijo pequeño y a su marido en la cárcel. (FILMAFFINITY)
CRÍTICAS      ----------------------------------------
"'Drive' es sombría, crispada y honesta, y también es prisionera de su propio vacío, sustituyendo la atmósfera por las emociones y un estilo prestado por verdadero atrevimiento" (A. O. Scott: The New York Times)
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"Una película de género descaradamente entretenida del director Nicolas Winding Refn que funciona como un episodio magnificado de 'Miami Vice' (...) No es arte, pero es un artístico entretenimiento comercial (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Carrie Rickey: Philadelphia Inquirer)
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"Abrochaos el cinturón para el baño de sangre existencial de 'Drive', una brillante obra artesanal que corre en la pista de la serie B hasta que cambia a la gasolina vertiginosa de la creatividad pura (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"He aquí otra muestra del viejo principio del noir en Hollywood que dice que una película vive no a través del héroe, sino de sus sombras (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Una película enamorada tanto del noir tradicional como de la violencia ultramoderna (...) 'Drive' no dedica mucho tiempo a lo sangriento, pero lo que sale en pantalla es intenso, perturbador y cada vez más grotesco" (Kenneth Turan: Los Angeles Times)
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"Que le den a los Oscar, que seguramente ignorarán 'Drive' porque es demasiado sangrienta, creativa, ambiciosa (...) la mejor película del año. (...) 'Drive' es puro cine. No podría haberme gustado más. " (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Estilizada, dura, extraña, amarga, verdaderamente lírica (...) una de las sorpresas más perturbadoras del año" (Carlos Boyero: Diario El País)
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"Brutal y voraz. (...) Refn no se limita a copiar un modelo, sino que intenta poner en pie lo que queda de un recuerdo cuando se olvida." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
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"Deslumbrante homenaje al cine criminal de los 80 (...) una obra completamente hechizante (...) Puntuación: ***** (sobre 5)" (Nando Salvá: Cinemanía)
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"Una película que oscila entre el romanticismo exacerbado y la violencia demoledora, resituando el estoicismo del estilo de un Michael Mann o un William Friedkin (...) ¡qué hermosas son las secuencias de acción!" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"El mejor thriller del año (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)


miércoles, 1 de agosto de 2012

El exótico hotel Marigold

TÍTULO ORIGINAL    The Best Exotic Marigold Hotel
AÑO    2011
DURACIÓN    124 min.
PAÍS    [Reino Unido]
DIRECTOR    John Madden
GUIÓN            Ol Parker (Libro: Deborah Moggach)
MÚSICA          Thomas Newman
FOTOGRAFÍA            Ben Davis
REPARTO      Judi Dench, Bill Nighy, Maggie Smith, Tom Wilkinson, Celia Imrie, Ronald Pickup, Penelope Wilton, Dev Patel, Tena Desae
PRODUCTORA         Fox Searchlight Pictures
GÉNERO        Comedia. Drama | Comedia dramática. Vejez
SINOPSIS       Un grupo de ancianos ingleses deciden disfrutar de su jubilación en Bangalore, una exótica población de la India, pero las diferencias culturales pronto se pondrán de manifiesto creándoles todo tipo de problemas. (FILMAFFINITY)
CRÍTICAS      ----------------------------------------
"Un reparto de ley y un elegante equilibrio entre comedia y patetismo convierten en un viaje lleno de placeres a esta historia de jubilados británicos insatisfechos descubriendo una nueva vida en la India (David Rooney: The Hollywood Reporter)
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"'The Best Exotic Marigold Hotel' es la prueba de que las películas de autor pueden ser tan tópicas y exageradamente sentimentales como los filmes de gran presupuesto que se estrenan en las multisalas (...) Puntuación: ** (sobre 4)" (Ty Burr: Boston Globe)
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"Con un reparto inferior, la película hubiera sido una alineación de clichés televisivos. Pero este es un reparto que nunca hace un movimiento en falso incluso cuando el guión se queda en la fórmula (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Una película encantadora, divertida y emocionante...un entretenimiento pulido de manera artesanal que hace buen uso de siete soberbios veteranos (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Madden y el guionista Ol Parker toman los caminos más facilones y familiares (¿todavía estamos con las bromas del Viagra?), desperdiciando cada oportunidad de explorar cuestiones como el choque de culturas, la soledad y la muerte (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Elizabeth Weitzman: New York Daily News)
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"Madden se conforma con respetar el tópico del bullicio indio sin aportar personalidad a la puesta en escena (...) Es gracias a la flemática profesionalidad de Dench, Smith o Wilkinson que la cinta se hace soportable (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Agilísima puesta en escena (...) Ol Parker sabe sacar petróleo con los diálogos de situaciones más bien indolentes (...) un producto un escaloncito por encima de la media" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"A Maggie Smith, más vital y esforzada que el propio Madden, le debe el realizador lo poco perdurable de su viaje del Imserso (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Eduardo Galán: Cinemanía)

Ghost Rider 2 (El espíritu de la venganza)

TÍTULO ORIGINAL    Ghost Rider: Spirit of Vengeance (Ghost Rider 2)
AÑO    2012
DURACIÓN    95 min.
PAÍS    [Estados Unidos]
DIRECTOR    Mark Neveldine, Brian Taylor
GUIÓN            Mark Neveldine, Brian Taylor (Historia: David S. Goyer)
MÚSICA          David Sardy
FOTOGRAFÍA            Brandon Trost
REPARTO      Nicolas Cage, Idris Elba, Violante Placido, Fergus Riordan, Ciarán Hinds, Christopher Lambert, Johnny Whitworth
PRODUCTORA         Columbia Pictures / Hyde Park Entertainment / Imagenation Abu Dhabi FZ
GÉNERO        Fantástico. Acción | Superhéroes. Cómic. Marvel Comics. Secuela. 3-D
SINOPSIS       Nueva adaptación del cómic "El motorista fantasma". Con el fin de controlar sus deseos de venganza, Johnny Blaze (Nicolas Cage), que ve sus poderes como una maldición, vive apartado del mundo y sin relacionarse con nadie, pero acaba siendo localizado por el monje Moreau, que necesita su ayuda para buscar a Nadya y a su hijo Danny antes de que los encuentre Roarke, un viejo conocido de Blaze. (FILMAFFINITY)
CRÍTICAS      ----------------------------------------
"Normalmente me gustaría la idea de ver la cara de Nicolas Cage arder, pero, desgraciadamente, 'Ghost Rider: Spirit of Vengeance', no es un documental (...) Su Johnny Blaze parece menos torturado que torturador, con el público como víctima (...) Puntuación: * (sobre 4)" (Kyle Smith: New York Post)
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"Una secuela aburrida como una ostra del infame original de 2007 (...) En lo que se refiere al 3-D, nunca lo he visto peor (...) Puntuación: * (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Tanto si Cage está pagando todavía sus castillos, apaciguando a Hacienda o reconstruyendo su colección de cómics, es evidente que ha decidido, por ahora, vender su talento al frío y duro metal (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Elizabeth Weitzman: New York Daily News)
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"No es más que una película pésima: Neveldine y Taylor parecen haberse quedado cortos de locura expresiva para envolverla" (Jordi Costa: Diario El País)
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"Al final, resulta bastante más divertida, gamberra y desquiciada que la anterior" (Carmen L. Lobo: Diario La Razón)
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"Una película sucia, incoherente, estrambótica, lo más cerca que va a estar nunca un gran estudio de rodar (en descampados de Rumanía) una serie Z directa a dvd" (Noel Ceballos: Fotogramas)
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"Un entrañable disparate rodado a velocidad absurda (...) una trama que evoluciona a trompicones" (Yago García: Cinemanía)





Juan de los muertos

TÍTULO ORIGINAL    Juan de los Muertos (Juan of the Dead)
AÑO    2011
DURACIÓN    94 min.
PAÍS    [Cuba]
DIRECTOR    Alejandro Brugués
GUIÓN            Alejandro Brugués
MÚSICA          Sergio Valdés
FOTOGRAFÍA            Carles Gusi
REPARTO      Alexis Díaz de Villegas, Jorge Molina, Andrea Duro, Andros Perugorría, Jazz Vilá, Eliecer Ramírez, Antonio Dechent, Blanca Rosa Blanco, Elsa Camp, Luis Alberto García, Susana Pous
PRODUCTORA         Coproducción Cuba-España; Producciones de la 5ta Avenida / La Zanfoña Producciones / ICAIC / Canal Sur / TVE
PREMIOS       2011: Festival de Sitges: Sección oficial largometrajes a concurso
2011: Fantastic Fest: Premio del público
GÉNERO        Terror. Comedia | Comedia de terror. Zombis
SINOPSIS       Una horda de zombis ávidos de carne humana asola las calles de La Habana. Se extiende el rumor de que los responsables de la situación son grupos al servicio de los Estados Unidos. El pánico se apodera de la gente; en medio de la confusión aparece una especie de héroe: Juan (Díaz de Villegas), que, con el eslogan "Juan de los muertos, matamos a sus seres queridos", se ofrece a la gente para eliminar, por un módico precio, a sus familiares infectados. (FILMAFFINITY)
CRÍTICAS      ----------------------------------------
"Desvergonzada y tonificante comedia zombi (...) no es una película redonda, pero sí una rareza a celebrar" (Jordi Costa: Diario El País)
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"Curiosa aunque a la postre fallida (...) Grotescamente paródica, el humor es basto y elemental. Su empaque es solvente y a ratos sorprendente (...) Puntuación: ** (sobre 4)" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
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"El conjunto, mezcla entre videojuegos como 'Dead Island' y películas como 'Zombies party' es tan demencial, gamberro y cachondo que merece laureles desinhibidos" (Javier Cortijo: Diario ABC)
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"Divertida y salvaje (...) la pena es que el director no haya decidido llevar la parodia al extremo" (Carmen L. Lobo: Diario La Razón)
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"Juega su mejor baza no gracias a unos eficaces efectos especiales, que los tiene. Ni a sus escenas de acción, más que aceptables. No la tiene en sus muertos, sino en sus vivos. En la figura de ese Juan de los Muertos y su grupo de pícaros supervivientes" (Jesús Palacios: Fotogramas)
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"Un ejercicio de gamberrismo y autohumor al que es imposible resistirse (...) Vence su falta de presupuesto a base de valentía y frescura y gana lo que pierde (da la sensación de que el guión se ha estirado demasiado), gracias a un par de escenas de las de carcajada limpia" (Andrea G. Bermejo: Cinemanía)